miércoles, 10 de noviembre de 2010

AREAS DE LA PRACTICA PROFESIONAL

El campo del diseño gráfico abarca cuatro áreas fundamentales cuyos límites se superponen parcialmente en la actividad profesional. La clasificación se basa en la noción de que cada una de las áreas requiere una preparación y un talento especiales o asesoramiento especial de acuerdo a la complejidad del proyecto. Las áreas son:
  • Diseño para información: incluye el diseño editorial. Generalmente estos productos se clasifican de acuerdo al tamaño de información que disponen en afiches, flyers o volantes, libros, periódicos, revistas, catálogos, CD, DVD, etc. Además abarca la señalética, que incluye señales de peligroseñales de tráficoseñales de banderas marítimas,señales de ferrocarril, entre otras. Los folletos se clasifican de acuerdo a su número de páginas y pueden ser dípticos (dos páginas), trípticos (tres páginas), etc. También se los divide en publicitarios, propagandísticos, turísticos, entre otros. Dentro de esta clasificación entra también la infografía, mapas, gráficos y viñetas.
  • Diseño para persuasión: Es el diseño de comunicación destinado a influir sobre la conducta del público. Incluye la publicidad y la propaganda. Además entran en esta clasificación la identidad corporativa que comprende marcas, iso-logotipo, papelería comercial y fiscal, billetes, aplicación de marca en arquigrafía e indumentaria, gráfica vehicular; las etiquetas, las cuales pueden ser frontales, colgantes, de seguridad, envolventes, etc.; y los envase, los más comunes son los rígidos, semirígidos, flexibles y las latas.
  • Diseño para educación: Incluye el material didáctico como los manuales instructivos, indicaciones de uso, fichas didácticas educacionales, etcétera. También entran la cartelería de seguridad industrial y señalización de espacios de trabajo.
  • Diseño para administración: Comprende el diseño de formularios, señalética urbana, billetes, sellos postales, pagarés y en general, cualquier pieza que sea susceptible de falsificación.
  • Diseño tipográfico: tipos sans serif o palo seco, con serif, gestuales, góticas, caligráficas y de fantasía.
  • Diseño de instrumentos de mandos: pantallas de relojes digitales, de teléfonos móviles, de cámaras digitales, y otros aparatos.

PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS DEL DISEÑO GRÁFICO

 Un diseñador gráfico no es un creador de formas, sino un creador de comunicaciones, un profesional que mediante un método específico (diseño) construye mensajes (comunicación) con medios visuales (grafismos). No es el creador del mensaje, sino su intérprete.
El principal componente de toda composición gráfica es pues el mensaje a interpretar, la información que se desea hacer llegar al destinatario a través del grafismo. Esta información se debe representar por medio de diferentes elementos gráficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los más comunes son:
  • Elementos gráficos simples: puntos y líneas de todo tipo (libres, rectas, quebradas curvas, etc.)
  • Elementos geométricos, con contorno o sin él: polígonos, círculos, elipses, óvalos, etc.
  • Tipos: letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar mensajes textuales.
    • Ilustraciones
    • Fotografías
    • Cualquier otro elemento visual apto para comunicar un mensaje.

miércoles, 6 de octubre de 2010

RAMAS -CLASIFICACIONES

DISEÑO PUBLICITARIO: Se entiende por éste la creación y maquetación de publicaciones impresas tales como trípicos, flyers, revistas, libros y periódicos.Los grafitis  fueron los primeros medios de comunicación gráfica que surgió entre los individuos, con el paso del tiempo, éstos fueron evolucionando mediante la ayuda de las tecnologías emergentes. Aparecieron los carteles, las primeras comunicaciones de prensa gratuitas, y por último las revistas; este fue el comienzo de la evolución de los medios masivos, extendiéndose luego a la radio y la televisión.  



DiISEÑO EDITORIAL: El diseño editorial, algunas veces tiene como materia prima a fotografías que contribuyen en la transmisión de conceptos o ideas específicas. Esta es la base fundamental del foto diseño: combinar la imagen bien concebida y elaborada en un producto comunicacional que transmita lo que el cliente o su "progenitor" necesiten.



DISEÑO DE IDENTIDAD : El conjunto de piezas, aspectos, ideas, métodos y técnicas que una empresa usa para diferenciarse del resto. Cuando una marca es asociada con un color, una combinación de colores, formas, imágenes, frases, música, etc., un plan de identidad corporativa fue llevado a cabo. Está probado que una empresa que tiene una identidad corporativa consistente es tomada mucho más seriamente que una que no la tiene. 


DISEÑO WEB: Consiste en la planificación, diseño e implementación de sitios web y páginas web. No es simplemente una aplicación del diseño convencional, ya que requiere tener en cuenta cuestiones tales como navegabilidad, interactividad, usabilidad, arquitectura de la información y la interacción de medios como el audio, texto, imagen y vídeo.La unión de un buen diseño con una jerarquía bien elaborada de contenidos aumenta la eficiencia de la web como canal de comunicación e intercambio de datos, que brinda posibilidades como el contacto directo entre el productor y el consumidor de contenidos, característica destacable del medio.El diseño web ha visto amplia aplicación en los sectores comerciales de Internet especialmente en la World Wide Web. Asimismo, a menudo la web se utiliza como medio de expresión plástica en sí. Artistas y creadores hacen de las páginas en Internet un medio más para ofrecer sus producciones y utilizarlas como un canal más de difusión de su obra.




 DISEÑO DE ENVASE: El diseño de envases es una actividad dentro del diseño industrial que se dedica a desarrollar nuevos envases, tanto para producto en venta, como para los que serán lanzados al mercado en el futuro. El diseño de envases tiene una doble faceta: diseño gráfico y diseño estructural. 




DISEÑO TIPOGRAFICO: El diseño tipográfico está realizado por especialistas llamados diseñadores tipográficos. Al menos, eso es lo que podríamos pensar en un principio. Y es cierto que hay muchas buenas tipografías realizadas por “verdaderos” diseñadores tipográficos. Pero también hay muchas buenas tipografías diseñadas por personas que se dedicaban a otras cosas, y también al diseño tipográfico. Por “tipos” quiero decir los caracteres utilizados en tipografía, de manera que me refiero a las fuentes utilizadas para componer texto. Esto no incluye la letra manuscrita, la caligrafía y el diseño de letras. 




DISEÑO DE MULTIMEDIA: Comprendemos el Diseño Multimedia en la órbita de aquellas disciplinas o técnicas que derivan del Diseño Gráfico como base práctica y teórica. En este contexto el diseño multimedia puede considerarse como la técnica profesional de combinar diferentes medios para lograr comunicar un mensaje.Es así como el diseño multimedia puede ser considerado como una instancia superadora del Diseño Gráfico o, al menos , como una disciplina o técnica que utiliza el Diseño Gráfico como herramienta y que combina este medio (Gráfico) con otros medios como los audibles e incluso incursiona en la animación.



DISEÑO GRAFICO COMPUTARIZADO: Los avances tecnológicos y computarizados dieron paso a una gran evolución del diseño gráfico, facilitando herramientas para la creación de diseños innovadores y de gran originalidad. Al respecto, cabe destacar el uso de programas como Photoshop, Corel Draw, Phox-pro, Free Hand, Adobe Ilustrator, Macromedia Flash, Page Maker.


  1. http://www.ddr-foro.net/f492/diseno-grafico-definicion-concepto-12747/

domingo, 3 de octubre de 2010

VOCACIÓN Y HABILIDADES

INTERESES

Gusto por dibujar, deseo de crear, expresarse y experimentar en este aspecto.
Deseo de deleitar, emocionar a través de lo artístico y estético.
Predilección por el trabajo creativo del tipo imaginativo visual.
Permanente atención a lo estético, es decir observador de las formas, los colores, los efectos luminosos, las sombras, etc.
Gusto por el uso de tecnología.
Interés en comprender sueños y realidades de la sociedad. Valoración por su identidad

Capacidad de imaginación visual, generador de imágenes, creativo de formas, colores, texturas,Ubicación espacial y percepción de las proporciones y las dimensiones. Natural disposición a representar mediante lenguajes gráficos, como escritos, esquemas, dibujos y símbolos.Memoria visual.

VOCACIÓN: Motivación por transmitir y deleitar entregando fantasía, carácter, emoción, belleza.

PERONALIDAD DEL POSTULANTE

Con sentido del detalle
Observador
Sentido de perfección y cuidado con el trabajo manual.
Emprendedor

AMBITO DE TRABAJO.
Urbano
Oficina o taller utilizando tecnología.

CARRERA A FINES RELACIONADOS

Diseño Digital, Diseño Industrial, Comunicación Audiovisual, Publicidad, Camarógrafos y Fotógrafos, Diseño de Ambientes, Cine TV y video, Arquitectura.

HABILIDADES: Capacidad de diferenciar e identificar elementos visuales.






ACTUALIDAD

El rol que cumple el diseñador grafico en el proceso de comunicación es el codificador o interprete de mensaje.Trabaja en la interpretación, ordenamiento y presentación de los mensajes visuales. La actividad del diseño grafico requiere frecuentemente, la participación de un equipo de profesionales como fotografos, ilustradores dibujantes técnicos, incluso de otros profesionales menos afines del mensaje visual. El diseño grafico es interdisciplinario y por ello el diseñador necesita tener conocimientosde otras actividadestales como la fotografia, el dibujo a mano alzada, el dibujo técnico, la geometria descriptiva,la psicologia de la persepción, la psicologia de la Gelstalt, la semiologia, la tipografia,la tecnologia y la comunicación.

El profesional del diseño graficoes un especialista en comunicaciones visualesy su trabajo se relaiona con todos los pasos del proceso comunicacional. El proceso incluye los siguientes aspectos:

  1. Definición del problema
  2. Determinación de objetivos
  3. Concepción de estratejia comunicacional
  4. Visualización
  5. Progranación de producción
  6. Supervisión de producción
  7. Evaluación
Este proceso requiere que el diseñador posea un conocimiento intimo en las areas de:
  • Comunicación visual
  • Comunicacion
  • Persepcion visual
  • Administración de recursos economicos y humanos
  • Tecnologico
  • Medios
  • Tecnicas de evaluación

Este es un ejemplo del diseño grafico en la actualidad.
http://www.peteharrison.com/UserFiles/Picture_images/

jueves, 30 de septiembre de 2010

CARRERA DISEÑO GRAFICO

1-Objetivos de la carrera
Informar y expresar ideas a través de un lenguaje visual, dando una respuesta estética a una necesidad de comunicación.
2-Perfil del Profesional


Profesional capacitado en metodologías y procesos de creación de imágenes, técnicas de expresión gráfica, y tecnologías computacionales, conducentes a la búsqueda de soluciones visuales óptimas a los problemas de la comunicación gráfica y publicitaria. Tiene conocimientos de elementos de comunicación, publicidad y modernas herramientas tecnológicas esenciales al diseño gráfico digital.
Trabaja en el campo de la ideación y la creatividad estética manejando su propio lenguaje, el visual.

En su diseño busca clarificar los mensajes que se quieren entregar y se expresen los deseos, interpreten las apetencias y las necesidades del público al cual va dirigido. Liga lo visual al texto (idea). Para esto estructura y configura contenidos a través de imágenes, símbolos y composición para comunicar el mensaje.

El Diseño otorga valor e identificación a los productos y mensajes, los que adquieren personalidad y transmiten un mensaje que apela a la sensibilidad estética, al gusto y a la emotividad, estableciendo un código propio de comunicación.

El diseñador gráfico, como todo comunicador debe ser capaz de ver lo que otros no ven y prestar un servicio que responda a una necesidad específica de comunicación. Sus conocimientos y constante observación y aprendizaje lo facultan para anticiparse, intuir y analizar una realidad a la que irá dirigido el mensaje (no es lo mismo algo dirigido a jóvenes aventureros que a amas de casa).
Los diseñadores deben entender de su país y de su cultura, para tener mayor fuente de inspiración creativa a la hora de diseñar.
Su ámbito de trabajo no es sólo el comercial sino también el social, cultural, turístico, gubernamental, educacional, religioso, etc.
El Diseñador Gráfico tiene la competencia para participar en la formulación y desarrollo de proyectos de investigación relacionados con la historia y teoría de la imagen y la comunicación o el desarrollo de proyectos experimentales de creación gráfica y visual.
Tareas o actividades específicas que se realizan en la profesión
 
boletines, membretes, entre otros. y demás publicaciones en medios impresos o electrónicos. Estudia su formato, composición, contenido de las páginas, e incluso jerarquía de los elementos. escenografías, avisos, stands, vidrieras, etc.
Su desempeño es en el mundo de la Comunicación Visual y la Producción Gráfica.
Concibe, diseña y realiza imágenes.
Concibe, produce y gestiona proyectos de comunicación visual.
Proyecta el diseño en función de un encargo, y ha de pensar tanto en la intención del cliente como en el usuario final, justificando sus propuestas. A diferencia del artista (escultor, pintor) que es más espontáneo y sus acciones pueden no estar justificadas.

Maneja tanto técnicas convencionales como artes gráficas digitales, tales como programas de modelación e ilustración (software gráficos), aplicando técnicas, combinaciones y tratamiento de imágenes digitales.
Desarrolla imagen e identidad corporativa de empresas, imagen e identidad a productos educativos, libros, sitios Web, etc.

Desarrolla Identidad Visual con el diseño de marcas, afiches, logotipos, catálogos, etiquetas de productos, tarjetas de presentación,
Desarrolla proyectos multimedia y plataformas Web (creación de páginas Web, sitios y portales en Internet) lo que es parte de las comunicaciones visuales.
Participa en equipos multidisciplinarios en proyectos tecnológicos y culturales en planificación estratégica y desarrollo de soluciones de comunicación visual.
Realiza:
Diseño Publicitario de campañas y piezas publicitarias en diferentes medios y soportes, abordando la forma de presentar, promocionar o anunciar, una empresa, producto o servicio.
Diseño de Información, como el diseño editorial que corresponde a la maquetación y composición de publicaciones tales como revistas, periódicos o libros
Diseño para el entorno como señalización, exposiciones,
Diseño Audiovisual como animaciones tradicionales e interactivas, programas audiovisuales (Cine, TV, video y Web).
Diseño para productos como envases y embalajes.




3-Campo Ocupacional


-Agencias de publicidad
-Talleres de artes gráficas o editoriales de prensa, revistas y libros
-Compañías de pre-prensa digital
-Canales de televisión
-Productoras audiovisuales.
-Oficinas de Diseño Gráfico Publicitario.
-Prensa
-Insituciones gubernamentales.
-Instituciones educativas y culturales.
-Dentro de la empresa o instituciones, en departamentos de marketing y comunicaciones.
-Productoras de eventos.
-Ejercicio Independiente de la Profesión.
-Docencia.


miércoles, 8 de septiembre de 2010

AREAS DE LA PRACTICA PROFESIONAL

El campo del diseño gráfico abarca cuatro áreas fundamentales que son:

1.DISEÑO DE INFORMACION: incluye el diseño editorial. Generalmente estos productos se clasifican de acuerdo al tamaño de información que disponen en afiches, flyers o volantes, libros, periódicos, revistas, catálogos, CD, DVD, etc. Además abarca la señalética, que incluye señales de peligro, señales de tráfico, señales de banderas marítimas,señales de ferrocarril, entre otras. Los folletos se clasifican de acuerdo a su número de páginas y pueden ser dípticos (dos páginas), trípticos (tres páginas), etc. También se los divide en publicitarios, propagandísticos, turísticos, entre otros. Dentro de esta clasificación entra también la infografía, mapas, gráficos y viñetas.


2.DISEÑO DE PERSUACION: Es el diseño de comunicación destinado a influir sobre la conducta del público. Incluye la publicidad y la propaganda. Además entran en esta clasificación la identidad corporativa que comprende marcas, iso-logotipo, papelería comercial y fiscal, billetes, aplicación de marca en arquigrafía e indumentaria, gráfica vehicular; las etiquetas, las cuales pueden ser frontales, colgantes, de seguridad, envolventes, etc.; y los envase, los más comunes son los rígidos, semirígidos, flexibles y las latas.


3.DISEÑO PÀRA EDUCACION: Incluye el material didáctico como los manuales instructivos, indicaciones de uso, fichas didácticas educacionales, etcétera. También entran la cartelería de seguridad industrial y señalización de espacios de trabajo.

4.DISEÑO PARA ADMINISTRACION: Comprende el diseño de formularios, señalética urbana, billetes, sellos postales, pagarés y en general, cualquier pieza que sea susceptible de falsificacion.
http/yahoo.com